Gertrude Stein (1874-1946) va ser una de les precursores de la literatura moderna i, alhora, una de les figures principals de l’avantguarda europea. Va col·leccionar obres de futurs grans artistes del segle xx i va viure uns quants anys a París, on va conèixer Pablo Picasso, amb qui va establir una gran amistat. En aquest […]

El violí d’Ingres (1924) és una de les obres més conegudes de la fotografia surrealista. Va ser creada per Man Ray (1890-1976) a partir de la seva admiració pels quadres del pintor francès Jean-Auguste-Dominique Ingres i, també, amb una clara intenció de parodiar i jugar amb la tradició que el precedia. La fotografia conté moltes […]

El mite de Narcís és un dels mites més universals, que s’ha representat de manera recurrent en moltes obres d’art, des del Renaixement fins als nostres dies. Entre aquestes moltes representacions, destaca la versió surrealista de Salvador Dalí, La metamorfosi de Narcís, pintada el 1937, on es pot veure un paisatge fascinant amb clares referències […]

El camp de roselles és un dels temes més recurrents en l’obra de Monet. Durant la seva estada a Argenteuil va experimentar amb la tècnica del plein air que va ser fonamental en el moviment impressionista que ell mateix va impulsar. Monet i l’impressionisme Claude Monet (París, 1840 – Giverny, 1926) va ser el pintor […]

El rapte d’Europa (1559-1562) és una de les obres més importants de Ticià (1490-1576). Aquest quadre es va pintar entre 1559 i 1562, a Venècia, i va ser un encàrrec per al rei Felip II de Castella (1527-1598), tot i que Rubens (1577-1640) també va fer-ne una còpia entre 1628 i 1629 que es pot […]

El món de Cristina (Christina’s World) és una obra d’Andrew Wyeth, artista nord-americà que, en aquesta obra, representa un paisatge psíquic protagonitzat per Christina Olson, que va ser la seva veïna quan Wyeth residia a Maine. Segueix llegint i descobreix la història que mostra aquesta escena. Anàlisi d’El món de Cristina Les pintures d’Andrew Weyth […]

Estem davant d’un gran quadre, i no només en sentit pictòric, també per qüestions físiques: té unes mides de 176,5 x 240,7 cm. Sense cap mena de dubte, La joia de viure, de Matisse, va representar tot un esdeveniment per al modernisme europeu. La paleta de colors triada per l’artista, la distorsió anatòmica i les […]

Al Saló de París de 1819 un quadre va acaparar tota l’atenció i va generar una polèmica enorme en la qual va participar tot França. El quadre de Dominique Ingres, La gran odalisca (1814), també anomenat Una odalisca, va ser acusat d’obscè per la crítica pel fet de mostrar una dona nua sensualment estirada en […]

El bevedor d’absenta (1859) d’Édouard Manet (1832-1883) és una de les primeres obres més importants del pintor parisenc, però també un dels seus quadres més polèmics. Malgrat que va ser rebutjada pel Saló de París, aquesta pintura va marcar els inicis d’un canvi de paradigma en la història de l’art. Per entendre millor aquest canvi, […]

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), és recordat especialment per la seva capacitat de retratar la societat parisenca del moment, caracteritzada per una gran barreja entre classes socials i la joie de vivre (joia de viure) típica de la Belle Époque. El dinar dels remers (1881), el quadre més cèlebre del pintor impressionista i un dels més famosos […]